彈著月琴，唱著排灣族歌謠，走遍大江南北用音樂與各國音樂人的跨文化連結，她是戴曉君。用最local的方式，唱著自己的家鄉，並帶著她家鄉的故事，唱進世界各大音樂節舞台。這個夏天，即將前往歐洲參與音樂節巡迴以前，她來了！本集節目戴曉君帶著她移動的樂聲，與我們分享她為彼此而唱，多姿多彩的音樂人生。

走遍世界各地的演出，戴曉君有機會站上大大小小的舞台，認識不同文化的朋友，他們聚集一起歌唱，一起擁抱不同的文化。曉君坦言這一場場演出，使她更專注在音樂上的表達。以前上台前她都倍感壓力，後來漸漸釋懷，在這些舞台上她找到其唱自己的歌的意義，試著在歌曲裡面唱出愛，跨越異文化的界限來為彼此的生命來唱，從而讓外國人認識台灣本土文化。

其中，她也結識了來自世界各國的音樂夥伴，接觸不同的音樂形態，聽見不同的族群傳說與文化故事，還有機會認識不同的器樂。而他們，部分也參與曉君籌備的新專輯，更成為曉君創作的動力，陪伴她在族語創作路上成長。慢慢地，戴曉君從與她們交流的過程，不僅在音樂上對話，也為曉君內心獲得了更多自我對話空間，尋找到她族語創作的意義。

只不過面對文化的差異，戴曉君分享說到表演的過程需克服語言上的差異，故樂器成為他們重要的溝通媒介，往往只要樂器一下，反而激發出不一樣的音樂火花，使彼此的靈魂在異文化中找到共振。對曉君而言，一切都是美好的養分，進而成就音樂創作路上更好的自己。

如今唱著自己的歌，戴曉君認為自己所寫的族語歌，不只是為了語言學習，更多是成為大家的凝聚，用歌聲祝福眾人。回想其族語創作之路，從懵懵懂懂到現在能用自己的經驗，唱出原住民文學的獨特底蘊，她坦言起初並不容易。。。。。。

即便曉君從小在部落長大，但其族語能力很有限。一開始，她並不曉得如何用自己的母語在歌曲裡敘事，總是糾結用字上的準確性。後來試著體會原住民文字背後的哲思，一步步從生活去咀嚼，用心感受其背後的意涵與交織，發現其文化之美，方能成就如今聽到她那一首首充滿生命力的歌，甚至帶著這些歌，唱響國際舞台。

戴曉君或許走得遠，但她並沒有忘記自己文化的傳統精神。與不同文化碰撞的過程，她總是不斷提問，反思自己的創作。她自言，影響自己走到今天的是創作中原住民文學的領悟。雖然這也是自己一開始族語音樂創作的門檻，但透過這些年她與原住民文學的對話，她看到了一個族群的民族性，是他們的日常、文化的傳承，為此她不停的精進自己對於文化的敏銳，更多學著用愛去包容、欣賞不同的文化。但她始終沒忘記自己的根，不停用行動與自身傳統進行對話。

這個夏天再出發的曉君，透過本集節目的分享，我們理解她為何而唱，為誰而唱。或許正因為音樂無疆界，曉君坦言如今所經歷的一切，是自己多年前拿著月琴唱歌時不曾想過的畫面。如今，戴曉君持續在路上，而這樣子的做音樂，她感到無比快樂。