【心。藝文】傾聽音樂「移動的樂聲」特別企劃獲113年文化部影視及流行音樂產業局製播補助

跨越南半球 從熱愛音樂到與巴西「咻樂」的共鳴
ChoroFun樂團團長彭書禹談他在巴西音樂雨林的成長故事

在台灣，許多人因巴西樂種「咻樂」（Choro）而認識了他。他是彭書禹，是ChoroFun樂團創始成員，其擅長七弦吉他和創作不同風格的曲子，也熱衷於教學及傳遞音樂知識。前些年，書禹帶著全家大小到日本異地生活，直到最近一兩年才回到台灣，這回書禹光臨「傾聽音樂-移動的樂聲」節目企劃，和主持人咖啡貓暢談他與世界不同樂種相遇的奇妙故事。

畢業於理工相關科系的彭書禹，初入職場時是一名資訊工程師，不過熱愛音樂的他，閒暇之餘也潛心在音樂工作，像是紀錄片配樂、編曲、錄音等。後來他坦言意識到人生苦短，不想就此留下遺憾，用了許多時間和家人們溝通，進而慢慢地放下了看似穩定的工作，成為全職音樂人。

談到巴西音樂與書禹的緣分，得回溯到他在台大音樂研究所當助理時，在老師一次的邀請下、前往到巴西薩爾瓦多進行田野調查和錄音，那一次與巴西音樂的接觸，使他「一發不可收拾」！原本彈古典吉他的書禹，在當地遇到了在地的吉他手、親自分享許多Choro樂種的彈奏技巧，他深深體驗到Choro樂種彈奏的精髓，點燃他心中對Choro音樂的火熱。

書禹分享，彈南美洲吉他時，不能只是把自己當成是一把吉他，而是需要把自己當成是打擊樂，尤其，Choro音樂很多概念、節奏或演繹的方法都是模仿打擊樂手，對比起古典吉他壓和弦等速度變換都會集中在左手，彈奏Choro音樂時重點都是放在右手上，比如說拇指要學大鼓的聲音，其他手指則扮演沙鈴、小手鼓的角色，充滿許多趣味！

在這回訪談中，書禹把他的珍藏器樂帶到錄音室，現場示範Choro音樂的獨特演繹方式。另外，書禹也提及前些年旅居日本的生活，也是累積他音樂養分的集散地。他提及：「前往日本的那幾年，有機會和志同道合的朋友長時間學習並交流音樂，我觀察到日本人非常在乎於自己所學的是否為原汁原味，不只是音樂，文化、思考方式、老師們都堅持遵從正統的方式學習、排練並演出。」這雖然讓書禹每一次和日本樂人合作，都得面對日本人的高標準要求，但仍滿滿收穫，總是珍貴且難忘的。

總的來說，巴西音樂的精髓就是先掌握其節奏性，便能感受到巴西音樂在你我生命的流動。因為巴西音樂的專業，他分享身為音樂創作者的他，很多時候自己在聽不同的樂種時往往會不經意去注意到很多細節，導致自己無法沉浸其中好好享受。他透露，只要有這樣的觀察便會試圖去轉移自己注意力，去聽聽其他樂器以「緩衝」這樣的糾結。因他相信創作者要先學會享受，才能把自己喜歡的樂種帶給更多人去感受。

如今，書禹在業界闖蕩了好幾年的時間，現在的他也到北藝大任教。這些年曾邀請了巴西戲劇團來台合作演出，客家人的他將客家民謠和巴西老歌的改編，讓他看見了音樂如何在跨文化中對話，使得他也陸續執行不少類似音樂文化性上的改編創作。當然書禹也相信，跨界並不是硬湊，過程得經過許多深思熟慮，以確保整個音樂配置的流暢。未來，書禹也期待有更多跨界作品與大家分享，一起與大家感受巴西音樂與不同文化音樂的相遇美好吧！

（文：咖啡貓、韋佳婷。本文整理自咖啡貓主持的「傾聽音樂」節目內容，每週一至五11:00-12:00播出）